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4 Slam: tutto per una ragazza che si possono guardare su Netflix quando si dispone di alcun piano di weekend

italiano film
L’italia è uno dei paesi più ricchi in termini di cultura e di storia. Parla della settima arte, prodotto in queste terre, porta senza dubbio costretti a parlare nastri che hanno segnato e di avere una struttura solida per il cinema italiano, come i ladri di biciclette (1948), La dolce vitta (1960) e La strada (1954), solo per citarne alcune opere rappresentative. Anche le cifre sullo schermo e dietro le quinte. Come vincitore del premio Oscar Roberto Benigni, attore e scrittore, che ricordiamo senza dubbio l’iconica la vita è bella; Monica Bellucci, attrice con ottimi servizi (Malena, Irreversibile); Federico Fellini, l’originale e il più famoso regista del paese a forma di stivale.

Il cinema italiano ha evidenziato un momento cruciale della storia. Un paese devastato dal fascismo, il fanatismo, la miseria e la guerra poteva solo allevare una generazione con un look particolare. Il neorealismo italiano significava un prima e un dopo nella cinematografia mondiale. La crudezza tratti di realtà e di un certo minimalismo, così come una narrazione, purificato, piroette visivamente discorsiva caratterizzato un’onda che ha influenzato intensamente nel cinema contemporaneo. Molto è accaduto dopo la Seconda Guerra Mondiale segnò una cicatrice culturale bolla d’Europa. Da allora, gli orizzonti si sono aperti, ma l’essenza, anche molto, è ancora lì. La qualità della celluloide italiana è un dato di fatto in vigore. Hai solo bisogno di guardare i film di Michelangelo Antonioni o di uno dei più recenti vincitori del premio Oscar, Paolo Sorrentino. Probabilmente vedrete molte delle sue produzioni, tra i migliori che sono stati realizzati in Europa negli ultimi 10 anni. Alla fine, il film di eredi di Roma, è un mondo da esplorare. Per questa stessa ragione, e perché non tutto è Hollyood, al di sotto dei 4 film italiani che si possono guardare su Netflix nel weekend. Chiedere per la pizza, aprire un vino e godere.

 

My Honor Was Loyalty (Di Alessandro Pepe, 2016)

My Honor Was Loyalty
Questo film, esordio alla regia di Pepe, che ha anche scritto la sceneggiatura e ha composto la musica, prendere una storia della Seconda Guerra Mondiale. Un dramma della guerra, senza tanto sangue e grandi esplosioni, dramma politico o tensione del mondo. Non è una star di Hollywood classico sfortunata di esseri umani, in veste di eroi americani. Si tratta piuttosto di un approccio pienamente umana e di pentimento da parte di un soldato dell’esercito tedesco. Se volete vedere le attrici e gli attori parlano in italiano e il fumo di scena dopo scena, questo potrebbe non essere quello che vi aspettate, ma porta il marchio italiano che ha nel suo DNA.

 

La migliore offerta La Migliore Offerta (Giuseppe Tornatore, 2013)
All’interno della filmografia di Giuseppe Tornatore ci sono squisite opere che avvolgono la delicatezza tra arte e vita. Un chiaro esempio di questo è La migliore offerta, in cui Geoffrey Rush gioca con precisione millimetrica nei dettagli, per uno studioso banditore d’arte, Virgil Oldman, con grossi problemi a relazionarsi con le persone. Questa storia racconta di come la sua vita solitaria, sarà un dramma romantico a diventare una storia terribile. Soggetto e sceneggiatura sono stati progettati dal proprio Tornatore, un nome imprescindibile sul cinema italiano.

 

Suburra (Stefano Sollima, 2015)

Suburra
Si tratta di una co-produzione Italia-Francia, tratto dal romanzo omonimo di Giancarlo De Cataldo. La Subura, o Suburra era un vasto e popoloso quartiere dell’Antica Roma. La vita del vice Malgradi, utilizzato sempre più per eccesso di, le droghe e il lusso, è storpiato, quando è stato coinvolto nella morte di una prostituta, in modo che egli apre la strada a diverse aree della criminalità organizzata. Divertente e pieno di azione, indaga su come i gruppi criminali e di come il denaro si muove in una società di insaziabile di potere.

 

Slam: tutto per una ragazza (Andrea Molaioli, 2016)
Basato sul libro Slam, l’autore scozzese di Nick Hornby, è un lavoro diretto a Netflix. Si tratta di circa la genitorialità precoce di un ragazzo a praticare lo skateboard, che è incinta di Alice e segue i consigli del suo idolo Tony Hawk, che gli appare in trance. Oltre alla riflessione circa l’importanza di prendere le decisioni giuste al immatura età, il nastro parla di come siamo predestinati a fare gli stessi errori che le generazioni precedenti.

Il miglior italiano film horror

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Argento, Bava e Fulci, in cima a questa lista dei migliori film del genere realizzato in Italia.Il nostro viaggio attraverso il mondo per trovare il migliore film del terrore di ogni paese segue. E, dopo un viaggio in Spagna, Messico e Giappone, è arrivato il momento di fare lo stesso con il cinema italiano.Ed è che la penisola italiana è stata la culla di movimenti come il neo-realismo, così come di grandi registi il cui contributo al mondo del cinema ha un ruolo di vitale importanza (Fellini, Visconti, Rossellini, Pasolini, Leone, Bertolucci, etc.). In questo territorio, inoltre, ha dato una grande importanza per il genere horror, soprattutto in nastri di diversi decenni fa, in cui la suspense, orrore, thriller e il gore, ci sono state presenti per dare vita a gioielli.

E non solo, anche l’Italia era il luogo di nascita di un sottogenere noto come Giallo, che ha avuto il suo più grande boom negli anni ‘ 70 ed è caratterizzata da un mix di storie, elementi di suspense e thriller, con un tocco di romanzo criminale. Tale movimento può influire più tardi lo slasher e i loro registi come John Carpenter, Wes Craven, tra gli altri.Ma non dico di più, ecco la nostra selezione con i migliori 10 film italiani di terrore. Qual è il tuo preferito?

• Suspiria (1977) Regia: Dario Argento.

Suspiria (1977)
Se c’è un regista emblematico del genere in Italia, che è Argento. Suspiria è forse il film più conosciuti a livello internazionale e in cui si rivolge la storia di una ragazza americana che si reca in Germania per formare parte di una Accademia di Danza. Le cose cambiano radicalmente quando la morte e il sangue si fanno atto di presenza. È Di Vitale Importanza!

• Cannibal Holocaust (1980) Regia: Ruggero Deodato.
Un film controverso a causa del suo alto contenuto esplicito. La trama ruota attorno a un gruppo di cineasti che si recano nella giungla Amazzonica per fare un documentario su un gruppo di cannibali che vivono lì. Quello che non ho mai immaginare che questo viaggio sarà la sua ultima opera. Il film è stato censurato in molte parti del mondo e anche arrivato a pensare che era un nastro di fiction. Solo per chi è di stomaco resistente.

• La maschera del demonio (1960) Regia: Mario Bava.

La maschera del demonio (1960)
La suspense e horror si mescolano in questo film una strega condannata a morte nel villaggio in cui vive. Prima dell’esecuzione della condanna, la donna lancia una terribile maledizione a coloro che lo accusavano di lei. Due secoli più tardi, la strega torna a compiere la sua maledizione e cerca di vendetta.

• Profondo Rosso (1975)Regia: Dario Argento.
Un altro grande classico Argento, che si sposa alla perfezione con il sub-generi horror, suspense e thriller. Un pianista inglese è testimone di un brutale omicidio, insieme con un amico dan per il compito di indagare su chi è stato il colpevole di tale delitto, in un incidente di caccia in cui il sangue e gli omicidi si verificano. Ciò che il plus? Conto con una colonna sonora di antologia.

• I tre volti della paura (1963)Regia: Mario Bava.

I tre volti della paura (1963)

Una raccolta di tre racconti horror: Il Telefono, I Wurdulak, e La Goccia d’Acqua, dove la vendetta è il punto centrale di questo trio di cortometraggi. Il film è la partecipazione dell’iconico Boris Karloff, e a un certo punto Quentin Tarantino ha dichiarato che parte del suo lavoro ha avuto influenze da questo film. Il suo titolo inglese è Black Sabbath

• Le notti del terrore (1981)Regia: Andrea Bianchi.
Le notti del terrore, dalla traduzione del titolo in inglese, ci porta nella vita di un professore di archeologia, che conduce i suoi studi in un’antica cripta abbandonata, mai immaginando che poi questo posto diventerà il punto di partenza di vari zombie. Un classico italiano, sulla “morti viventi”.

Elenco di alcuni buoni film di registi italiani.

La migliore offerta (2013)

La migliore offerta (2013)
Virgil Oldman, un uomo solitario ed eccentrico, esperto di arte e di un agente di asta molto apprezzato.La sua vita va al di là di ogni sentimento o emozione fino a quando incontra una bella e misteriosa ragazza che la incarica di valutare e vendere opere d’arte che hanno ereditato dai loro genitori. Un dramma molto originale, girato con mano ferma e sensibilità da Giuseppe Tornatore, e ha nei suoi ranghi con una cassa Geoffrey Rush,nonché di una splendida colonna sonora di Ennio Morricone, uno dei grandi compositori italiani.

La vita è Bella (1997)
Nell’anno 1997, Roberto Benigni, diretto, scritto e interpretato, che, senza dubbio, è il suo film più famoso: la vita è bella. Esplodere la Seconda Guerra Mondiale, Guido Orefici, allegro, divertente e carismatico giovane di origine ebraica, arriva ad Arezzo per aprire una libreria. Lì incontra Dora con il che è sposato e ha un figlio. All’inizio della guerra, i tre vengono internati in un campo di concentramento, Guido farà tutto il possibile per il vostro bambino di non essere a conoscenza della terribile situazione che stanno vivendo e tutti guardano come un gioco.

Mamma Roma (1962)

Mamma Roma (1962)
Anna Magnani interpreta Mamma Roma è una prostituta di mezza età che sta cercando di uscire dal suo passato e i sogni di un futuro borghese. Uno sguardo approfondito sulla sopravvivenza e lo dimostra il fascino che avevo sentito da Pier Paolo Pasolini per i più emarginati sezioni. Per lungo tempo è stata vietata, ma oggi è considerato un classico.

Novecento (1976)
Bernardo Bertolucci ha portato insieme a Robert De Niro e Gerard Depardieu, nel Novecento, una cronaca dell’Italia del VENTESIMO secolo, e un’opera d’arte cinematografica.Un racconto epico della lotta di classi attraverso gli occhi di due amici che erano nati lo stesso giorno, ma che avrà un diverso atteggiamento verso il fascismo.

Roma, città aperta (1945)

Roma, città aperta (1945)
Questo è un elenco dei migliori film italiani, che deve essere visto, non sarebbe completa senza la presenza del regista Roberto Rossellini.Roma città aperta è considerato il capolavoro del neorealismo italiano e racconta la storia di alcuni personaggi legati alla Resistenza negli ultimi anni dell’occupazione nazista. Un film che è stato girato mesi dopo la liberazione di Roma, con gli edifici distrutti e gli attori sono inesperto . Ancora oggi, il nastro di Roberto Rossellini ancora emozionante, di scuotere e sorprendente.

Un jornada particolare (1977)
Marcello Mastroianni e Sophia Loren lavorato molte volte insieme sul grande schermo. Una delle sue più celebri è stata Matrimonio all’italiana di Vittorio de Sica. Tuttavia, dobbiamo finire questo rapporto, abbiamo impostato in Una giornata particolare di Ettore Scola.Il 6 maggio 1938, la visita di Hitler a Roma in un giorno di festa per l’Italia fascista. In una casa di vicini di casa, Antonietta, il portiere, e Gabriele, sono assenti dalla celebrazione, per motivi diversi, e entablas un rapporto che li permette di staccare dalla loro monotona vita quotidiana. Con Un giorno particolare, Mastroianni e la Loren ha mostrato perché, ancora oggi, sono considerati come due dei migliori attori del cinema italiano.

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