Giovanni Modica
Sette Note In Nero di Lucio Fulci: Viaggio nel cinema della Precognizione e del Tempo

232 pp. 15 euro

Il presente volume nasce dall’esigenza di voler puntare i "riflettori" su uno dei film meno noti di uno dei registi più noti del cinema italiano. E ciò sia perché si tratta di uno degli esiti preferiti dal suo celebrato autore, sia perché il film stesso - caso raro nel cinema di genere - ci collega più o meno direttamente con un vasto mondo di arte, di musica, di letteratura e di topoi cinematografici consolidati da mezzo secolo. Il tutto dietro l’apparenza di un "tranquillo" film di tensione studiato per un pubblico in cerca di evasione. Man mano che si cercava di "sezionare" il film nei suoi vari elementi, è venuto fuori un brulicare di occasioni di approfondimento che noi abbiamo cercato di cogliere mettendo in relazione la pellicola con i richiami da essa evocati. Per meglio raggiungere lo scopo, ci siamo avvalsi delle preziose collaborazioni di tre professionisti che hanno accettato, raccontando se stessi, di raccontare anche un’intera epoca dello spettacolo ormai entrata nell’immaginario di tutti noi.

Arduino Rossi

Gli Statali - Gioie e Dolori per il posto fisso

128 pp. 10 euro

Andrea Fontana
Il Cinema Americano dopo l'11 Settembre
320 pp. 18 euro

Come ha reagito il cinema americano alla tragedia dell’11 settembre 2001? Come ha assorbito il lutto di una simile tragedia? Sono emerse posizioni critiche o di propaganda? Questo volume tenta di rispondere a queste e ad altre domande, con analisi trasversali che toccano la serialità americana, il genere cinematografico, il contesto politico internazionale, il ruolo dell’immagine mass mediale. Attraverso l’analisi di numerosi film, si è giunti a delineare un percorso lucido che dimostra quanto il cinema sia la più sincera espressione di un sentire collettivo. Nel libro sono presenti saggi di Giampiero Cama, Andrea Fornasiero, Federico Gironi, Guido Levi, Giona A. Nazzaro e Gianluca Pulsoni. Doppia prefazione di Renato Venturelli e Fabio Zanello. Postfazione di Eros Torre.

Fabrizio Fogliato
Saw - Analisi di un successo annunciato
111 pp. 12 euro

Questo saggio dedicato a una delle saghe cinematografiche più di successo degli ultimi anni è un viaggio analitico, senza pregiudizi e senza giudizi, su un fenomeno di successo che si rinnova all’uscita di ogni nuovo film. Una saga che al cinema ricostruisce la logica delle serie televisive, e che approda al quarto capitolo scompaginando la carte ma ponendo sempre la stessa domanda: vuoi vivere o morire? A te la scelta…

Marcello Gagliani Caputo - Sergio Gualandi - Andrea Salacone
Bad Boys - La figura del cattivo nell'immaginario cinematografico
352 pp. 18 euro 

Partendo dall’assunto hitchcockiano secondo cui “più è riuscito il cattivo, più riuscito sarà il film”, questo libro ripercorre l’evoluzione della figura del Cattivo nell’immaginario cinematografico attraverso vita e opere di ventinove attori e cinque attrici che hanno legato la propria carriera all’interpretazione del ruolo dell’antagonista, del bad boy o della dark lady. Come non ammettere che anche nella nostra fantasia gli spettrali e lugubri personaggi del conte Dracula e della creatura del dottor Frankenstein rievocano immediatamente il viso di Bela Lugosi e le fattezze di Boris Karloff? E come non associare il volto di Anthony Hopkins allo psicopatico antropofago Hannibal Lecter, o quello di Bette Davis alla perfida Baby Jane? Personaggi che hanno consegnato questi attori alla storia, rendendoli stelle del grande schermo e immortalandoli come cattivi da leggenda. 

Andrea Fontana
Michael Night Shyamalan: Filmare l'ombra dell'esistenza
216 pp. 14 euro 

M. Night Shyamalan appare come uno dei registi più promettenti del panorama hollywoodiano contemporaneo. Dopo aver girato due film minori (Praying with anger e Wide Awake) si è imposto agli occhi del pubblico e della critica internazionale con lo stratosferico successo di Il Sesto senso. Ha proseguito la sua carriera con film di alto livello stilistico e concettuale, quali Unbreakable - Il Predestinato, Signs, The Village e Lady in the water. Attento al lato commerciale del suo lavoro, Shyamalan ha saputo coniugare un senso per gli affari ineguagliabile con una potenza visiva innovativa. Il presente saggio, corredato da una prefazione di Luca Barnabé, oltre ad un'analisi della filmografia e ad un'antologia di testi e dichiarazioni del regista, presenta una serie di contributi inediti sul suo profondo lavoro.

Davide Tarò
Oshii Mamoru: Le affinità sotto il guscio
240 pp. 14 euro 

In genere quando si parla di film d'animazione ci vengono subito in mente i film di Walt Disney, creati solo per puro divertimento, invece ci sono alcuni autori che hanno scelto l'animazione per proporci film di notevole livello non solo dal punto di vista creativo ma anche da quello politico e sociale. Fra questi vi è Mamoru Oshii autore di film di grande impatto visivo e cromatico come Patlabor 2 o Ghost in the shell. L'autore traccia in maniera approfondita il profilo umano e creativo del regista nipponico mettendo in risalto la sua vena poetica ricca di rimandi politici, sociali e iconografici.

Sergio Gatti
Lamerica di Gianni Amelio
240 pp. 14 euro 

Senza dubbio Gianni Amelio è il regista italiano più conosciuto all’estero. Registi come Scorsese e Altman hanno espresso parole di grande stima verso il regista calabrese. I suoi film sono opere di grande impegno sociale e politico che mettono in risalto la grande varietà dell’umanità. I suoi temi principali sono incentrati sulla posizione del “diverso” che può essere uno straniero o un ex carcerato di fronte alla società. In questo saggio l’autore analizza tutta la cronistoria del film Lamerica attraverso l’intervista al regista mettendo in risalto le motivazioni, le difficoltà che hanno portato alla realizzazione di questo splendido film.